司徒老越发感慨。

‘迢迢暗度’‘金风玉露’‘柔情似水’‘佳期如梦’……

一整首诗词下来。

大量的运用了，平平仄仄，平平平仄。

词句在音韵上，极为优美。

舒缓流畅。

整首诗，哀而不伤。

太难得了。

而在过渡期间，这首歌出现的几句长句，如‘银汉迢迢暗度’‘又岂在朝朝暮暮’。

这种叠词的方式。

将这这首诗词的节奏和音韵拉满。

所有人都在认真的听着。

众人都如同学生般，仔仔细细的听着司徒老的讲解。

有的恍然大悟。

有人万分感叹。

有的羡慕妒忌恨。

譬如，罗默。

譬如，张大千。

譬如，一群诗词协会的老家伙。

讲解还在继续。

司徒老笑道：“这首诗最妙的地方便是仄声韵的断点，‘度’‘数’‘路’‘暮’，这四个仄声韵让这首诗词的节奏感，达到了极高的高度。”

“跟前面舒缓的平声调对比，形成了一种强烈的对比和落差。”

“也让这首诗，具有了让人看着便感到一种强大的表现力和感染力。”

“所有因素结合。”

“这首《鹊桥仙，纤云弄巧》，其中的维度，已经达到了古代那些宗师级别的诗词大家程度。”

“让人读着荡气回肠，感人肺腑！”

司徒老没有一个字是吝啬的。

全部用来赞美这首诗了。

但在直播间的人看来。

这首《鹊桥仙，纤云弄巧》怎么赞美都不为过。

“这是我在二十一世纪以来，让我一眼看去，就感到震撼的诗词！”

“太绝妙了。”

“哀而不伤，美而不凄……”

“这首诗词的意境，简直绝了，那画面在我的脑海中嗡嗡嗡的。”

“我只能说，牛批！”

“他姥姥的，这就是吴庸，这就是吴庸！”